

Finnish visual artist Tanja Nyo (b.1969) graduated as a painter in Helsinki based art school in 2018. She lives and works in Porvoo. Her works can be found in private collections in Finland, Sweden and England. Nyo holds solo and group shows actively in Finland and abroad.
Nyo’s art is primarily abstract painting. Themes deal with contemporary phenomena, corporeality, brain, movement and rhythm, as well as the human relationship to the ecosystem.
Time does not appear in her paintings as a linear narrative, but as a layered experience: as memory, movement and constant change. This is evident in the multi-layered nature of her works and references to the past and present simultaneously.
Another central theme is the body and mind – especially the brain, movement and rhythm. Although the works are abstract, they often refer to organic shapes, cell-like structures and rhythms reminiscent of biological processes. Corporeality is not anatomical depiction, but sensory and experiential.
” Imperfection inspires me and It’s a cornerstone of my art. Roughness opens up new meanings for forms and beauty: An error is a gateway to dare.”
Kuvataiteilija Tanja Nyo (s.1969) on valmistunut taidemaalariksi Helsingissä vuonna 2018. Hän asuu ja työskentelee Porvoossa. Yksityis- ja yhteisnäyttelyitä sekä kotimaisia että kansainvälisiä taideprojekteja on vuosittain.
Nyon abstraktissa tyylissä näkyy vahvasti biomorfinen suuntaus. Orgaanisten muotojen ja värien välinen jännite sekä liike ja rytmi ovat teoksissa toistuvia ilmaisukeinoja. Taiteessaan hän tarkastelee ajan kuvia abstraktin ajattelun kautta. Aika ei ilmene lineaarisena kertomuksena, vaan kerroksellisena kokemuksena: muistona, liikkeenä ja jatkuvana muutoksena. Tämä näkyy teosten kerroksellisuudessa sekä siinä, miten ne viittaavat samanaikaisesti sekä menneisyyteen että nykyhetkeen.
Keskeisiä teemoja ovat keho ja mieli – erityisesti aivot, liike ja rytmi. Vaikka teokset ovat abstrakteja, ne viittaavat usein orgaanisiin muotoihin, solumaisiin rakenteisiin ja biologisia prosesseja muistuttaviin rytmeihin. Ruumiillisuus ei ole tässä yhteydessä anatomista kuvausta, vaan aisteihin ja kokemukseen pohjautuvaa. Nyo maalaa ihmistä osana ekosysteemiä.
“Koen taiteilijan etuoikeutetuksi tehtäväksi toimia yhteiskunnan tarkkailijana, tulkkina ja muistina, ja tämä ajatus projisoituu myös teoksiini. Rakastan epätäydellisyyttä ja inspiroidun virheistä: rosoisuus ja viivan orgaanisuus ovat esteettisesti kiinnostavia. Virheet luovat uskallusta.“